Vendredi 13 n’est pas toujours synonyme de malheurs. D’ailleurs en cette dernière journée du MaMA Music & Convention, le moral est au beau fixe. La pluie de la fin de journée laisse place à une température bien plus clémente pour permettre de courir les rues de Pigalle à la recherche des meilleurs concerts sans avoir à se mouiller. Ceux-ci sont nombreux. Ils ne sont pas les seuls à avoir peuplé cette édition 2023 de l’évènement. En effet, 7 125 professionnel·le·s étaient présent·e·s sur l’édition avec 54 nationalités représentées, 160 artistes/groupes étaient programmé·e·s sur les 9 scènes, représentant 542 artistes et musicien.nes. De quoi promettre une énorme diversité. Dont il nous reste une dernière nuit pour se délecter. On vous emmène donc avec nous dans une dernière folle course à travers les salles du quartier et les concerts qui nous ont marqués.
MADDY Street
Maddy Street – MaMA 2023 – Crédit photo : Louis Comar
21h sonnent et Maddy Street monte sur scène armé.e d’une guitare. La.e chanteureuse enchaine un rock garage aux intonations de Hip-Hop. Sa musique apporte un vent de fraicheur sur la scène de la Chaufferie qui avec toute l’énergie accumulée de ces derniers jours en a bien besoin. Avec des sonorités rétro 90s, Maddy Street aborde avec brio son identité Queer. Le public semble déjà l’adorer et chante en chœur avec iel. Si son accent anglais est très fort quand iel chante, quand iel parle, c’est un accent français qui sort. Cette dualité de deux langues, dont les peuples ont été ennemi pendant des siècles (rendez nous Jeanne d’Arc) a le don de surprendre certains spectateurs. « Mais iel est français.e ou anglais.e ? ». Ben les deux en fait. Et c’est cette double culture qui permet à Maddy Street de déployer tout son univers musical.
Maddy Street – MaMA 2023 – Crédit photo : Louis Comar
Maddy Street – MaMA 2023 – Crédit photo : Louis Comar
LISE DE LA SALLE
MaMA 2023 – Crédit photo : Louis Comar
Un peu plus tôt, Lise de la Salle commence à La Cigale. Pianiste hors-pair, elle enchante un public déjà hypnotisé par la dextérité de son jeu. Sa présence sur la scène pigalloise est un véritable honneur. Lise de la Salle a traversé les sept mers, a fait certaines des plus belles salles du monde : Vienna Musikverein, Concertgebouw d’Amsterdam, Berlin Philharmonie ou encore le Hollywood Bowl. Mais il faut le dire, sa présence au MaMA détonne, étant plutôt habitué à du rock ou du rap en principaux meneurs de jeu. C’est ce qui rend sa prestation d’autant plus extraordinaire et mémorable.
Jeanne Added
Jeanne Added – MaMA 2023 – Crédit photo : Louis Comar
Jeanne Added – MaMA 2023 – Crédit photo : Louis Comar
C’était l’un des moments les plus attendus de ce MaMA Music & Convention. Le label Naïve fêtait ses 25 ans en grande pompe, avec cerise sur le gâteau , un live d’une de leurs artistes phares : Jeanne Added. La musicienne de talent proposait pour l’occasion un format particulier, celui du piano voix. Il est toujours fascinant de retrouver la chanteuse sur scène. Déjà parce qu’elle n’a besoin d’aucun effet pour hypnotiser la foule. Il suffit d’entendre les nombreuses invitations à ne pas faire de bruits lancées de toute part dans l’assistance pour s’en faire une idée. Aussi parce que sa voix se déploie avec aisance dans la Cigale ce soir. La poussant à son apogée, elle offre des versions rares et acoustiques de ses plus belles compositions, notamment des extraits de « Radiate », l’album qui lui valu le succès. Bavarde, elle communique volontiers avec le publie et l’entraîne dans une univers fait de douceur où la qualité est toujours au rendez-vous.
Alice et moi
Alice & Moi – MaMA 2023 – Crédit photo : Louis Comar
Un bon MaMa passe toujours par un crochet obligatoire à la Boule Noire. Autant en profiter pour se ressourcer avec un set d’Alice Et Moi et sa chanson française solaire. Au milieu des murs atypiques et toujours bardés de moquette très explicite qui peuplent la salle, la chanteuse à la voix suave apaise autant qu’elle invite à se dandiner sur ses airs qui entrent aisément en tête. Le 3 novembre, son album « Photographies » sortira dans les bacs et offrira son lot de titres électro-pop à un public qui connait déjà bien son nom. A la pointe de ce qui se fait dans le genre, celle qui illumine avec son morceau « L’amour à la plage – Souvenirs d’été » nous propose un très joli souvenir d’automne. La candeur de son timbre va de paire avec le plaisir de ces beaux moments. L’amour à Pigalle en somme.
W!ZARd
MaMA 2023 – Crédit photo : Louis Comar
W!zard ou peut-être le concert le plus explosif de cette dernière soirée du MaMA. Dans un rock énergique et saturé, W!zard dont la renommé ne fait que grimper, évoque les différentes problématiques du cœur ou du monde qui nous entoure. Et ça marche. La foule ne perd pas une seconde de ce show sauvage. Tout le monde hurle à s’en choper des nodules et pourtant, ils en redemandent toujours plus. A noter en plus que le groupe fait un très beau travail sur son son pour le rendrez noisy au possible et offre quelques beaux moments à la guitare sublimée par une disto gérée et franchement rock. Un dernier pogo pour la route !
Comme chaque année, le printemps débutera pleinement grâce à l’un des premiers festivals de la belle saison : le festival Chorus des Hauts-de-Seine. Les années auront permis à…
Jeudi 27 août 2020, près de six mois après la fermeture des salles de spectacles, alors que la quasi-totalité des festivals d’été avaient été annulés et que nombreux des derniers à tenter de maintenir une édition avec mesures sanitaires se voyaient tout bonnement interdits en dernière minute, Rock en Seine proposait un condensé des festivals sous une forme bien atypique. Nommé le Festival des festivals, l’événement avait du festival sa multiplicité d’artistes et son cadre : le parc de Saint-Cloud. Exit pourtant ce qui faisait l’âme de Rock en Seine et ce qui fait jaser depuis plusieurs années d’ailleurs : le rock. Si les précédentes éditions ne regorgeaient pas d’artistes de rock mais plutôt de musiciens issus de nombreux registres actuels, l’événement semblait avoir pris en compte la demande de ses festivaliers en programmant en tête d’affiche Rage Against the Machine.
Oui mais, le Covid étant passé par là, les musiciens internationaux n’étant plus en mesure de tourner, la soirée ayant dû être organisée en un temps records, la place était, naturellement, donnée à la scène française. Pourquoi pas ? Cette dernière regorge de musiciens de talents et l’initiative à elle seule mérite d’être saluée.
C’est finalement le principe d’une émission de télévision à ciel ouvert qui avait été retenue avec à la présentation Naguy et une diffusion sur France 2. L’affiche elle, majoritairement accès vers le très grand public (télévision oblige), Calogero, Dadju, Camelia Jordana y étaient, s’offrait pourtant quelques noms intéressants : Sébastien Tellier, Pomme, Jeanne Added, Philippe Katherine. Serait-ce l’occasion de parler de la détresse du spectacle vivant qui a tout juste reçu des directive permettant une timide reprise et de prouver la nécessité de reprendre une vie musicale malgré la Covid ? La question n’est pas si vite répondue.
Retour en festival : se souvenir des jolies choses
Pour les 1500 personnes ayant réussi à se procurer une place (gratuite), le rendez-vous était donné à 20 heures au parc de Saint Cloud. Port du masque obligatoire, gel hydro-alcoolique, le top des goodies du moment étaient présents, tout comme la fameuse distanciation sociale, celle-là même qui est contre-nature pour nous autres humains qui vivons en société. Face aux scènes, deux espaces se regardent : l’un accueillant ses food trucks, bar, toilettes, et de nombreuses tables très éloignées les unes des autres, le second espace lui regorgeant de chaises distanciées pour permettre de profiter du spectacle sans risque. Certains spectateurs avaient d’ailleurs choisi d’arriver très tôt et de faire la queue pour bien se placer sur les fameuses chaises, avec l’envie certaine d’être au plus près de la scène. Impossible de ne pas avoir le cœur serré en contemplant ce joli spectacle, ce condensé rapide de vie festivalière qui a cruellement manqué à l’été 2020. Qu’il est bon, se dit-on de retrouver un semblant de normalité dans le milieu musical. Un peu avant le début des festivités, Roselyne Bachelot elle-même, avec son entourage impressionnant, s’offre un passage côté foule pour rejoindre très certainement son espace VIP.
Un message fort (il faut déconfiner le spectacle vivant) ou pas (on peut déconfiner si c’est télévisé) chacun y verra ce qu’il souhaite, il est néanmoins plus que temps pour le gouvernement d’écouter les demandes des acteurs de ce secteur et d’agir rapidement, ce qui semble avancer à pas timides.
Un peu avant 21 heures, un chauffeur de salle vient préparer le public, lui indiquant de s’approcher des premiers rangs, de quand il faudra applaudir et autres joyeusetés. Naguy entre en scène, sourire aux lèvres, professionnel et offre une présentation rodée. Il est accompagné à la présentation par Leïla Kaddour. Les artistes vont bientôt arriver sur scène.
Une belle initiative mais …
Les mais sont pourtant nombreux. S’il est logique en temps normal de présenter un « spectacle » de musique avec légèreté et le sourire aux lèvres, le ton n’est pas le bon aujourd’hui. Puisqu’au plaisir de retrouver une ambiance de festival s’ajoute la réalité actuelle du milieu. Les professionnels du spectacle vivant se tuent à crier leur détresse : un spectacle, un concert, un festival met des mois voire des années à s’organiser, il fait travailler de très grandes équipes, intermittents mais aussi personnel embauché par les tourneurs, lieux, management, agence de communication … et l’incapacité à s’organiser est devenu critique. N’en déplaisent à certains lecteurs du Figaro qui selon un sondage réalisé par le journal, ne souhaitaient pas à 58% que le gouvernement vienne en aide à ce secteur, il est un véritable pilier de l’économie française. Des emplois sont perdus, des emplois souvent réalisés par des passionnés qui se sont déjà battus en travaillant sans relâche pour exercer leur profession. Mais pas uniquement nombreux sont les métiers à découler des événements : conducteur de tour bus, sécurité, techniciens, food trucks, producteurs et agro-alimentaire livrant le catering et les food trucks, transports variés pour acheminer les spectateurs … c’est tout une économie essentielle qui s’écroule et qui aura besoin de temps et de soutien pour se relever. Dans ce contexte, les demies jauges des zones rouges restent problématiques et ne permettent pas toujours pour les producteurs de ne pas travailler à pertes. Beaucoup de zones floues méritent un éclaircissement.
Le spectacle n’est pas un caprice de 2020, il existe dans l’histoire humaine depuis toujours, l’art également : théâtre, musique, gladiateur, rien n’a été inventé au cours des dernières années. L’art fait réfléchir, transgresse, fait avancer le Monde, parfois il se contente de divertir et c’est déjà pas mal. Avec tout cela en tête, il est plus difficile bien sûr de prendre un événement qui pourrait être la bonne façon de parler du problème au grand public, avec légèreté.
L’émission est lancée par une brève interview de Roselyne Bachelot, qui parle de « sentiment de sécurité » à donner en salle par le biais de masques et de distanciation. Ces méthodes permettent un grand pas en avant : celui d’une réouverture progressive mais l’interview assez simple se contente de redonner ces nouvelles directives et non de répondre aux nombreuses questions encore en suspens.
Place aux artistes
Jeanne Added et Izïa / capture d’écran Twitter de Rock en Seine
C’est finalement eux que nous sommes venus voir. Calogero ouvre le bal et en profite pour dire un mot sur les intermittents, mais au cours des brèves interviews de chaque artiste, le sujet est vite ramener à une promotion plus joyeuse : la tournée reprogrammée en 2021. Nombreux sont d’ailleurs ceux à rappeler que les plus petits artistes, les indépendants, n’ont pas la chance d’être reprogrammés. D’ailleurs c’est bien eux qui manquent à l’appel. Faire place à de grands noms pour attirer le public et l’audimat est évidemment cohérent mais il est dommage alors que Rock en Seine prévoyait la présence de groupes de grandes qualités tels que Structures ou Bandit Bandit de ne pas leur avoir fait une petite place sur scène. Heureusement le festival leur offrait quelques jours avant une belle session promo entre interviews et réseaux sociaux.
Autre bémol : cette idée télévisée que la musique ne soit représentée que par des chanteurs / interprètes et non des musiciens. Exit donc les groupes place aux chanteurs uniquement. Cette obsession de la reprise et l’hommage en duo comme à la « Nouvelle Star » manque toujours cruellement de saveurs.
Il ne faut pas être trop dur pour autant : si le format d’un titre par artistes est très très loin de se rapprocher de ce qu’est un concert et de la cohésion qui sera synonyme de talent, le simple fait de revoir de la musique jouée en live est un plaisir qu’il ne faut bouder.
De même que de nombreux temps forts musicaux qui viennent agréablement ponctuer la soirée : Catherine Ringer et son hommage à Rachid Taha, qu’elle confiera avoir été demandé par la production. Grande gueule, la chanteuse en profite pour dénoncer en quelques mots la situation dans le monde musical actuel et n’a rien perdu de son tonus. Pomme, qui pensait « que 2020 serait son année » confie devoir faire preuve de patience et offre un morceau avec la grâce qu’on lui connait. Philippe Katherine en début de soirée puis en concert en fin de soirée amuse comme toujours par son côté grand guignolesque (souvent imité, jamais égalé) .
Jeanne Added et Izïa en duo qui reprennent l’immense « Glory box » de Portishead est l’un des temps fort de Evènement, même si Jeanne Added offre une performance vocale au-dessus de celle de son acolyte. Les deux femmes se font une accolade de fin de performance, le présentateur s’amuse en rappelant qu’on avait dit « 1 mètre 50 de distance », comme si certains yeux n’étaient pas rivés sur les écrans à la recherche de la petite faute qui prouvera que non, on ne peut pas déconfiner le spectacle vivant. Pourtant, il est vrai que la musique unis et qu’ il est compliqué de toujours aller contre notre nature au risque de perdre encore un peu du bon qui restait dans ce Monde.
A quoi bon reprendre « Angela » de Saïan Supacrew si c’est pour édulcorer ses paroles très sexuées ? Pourrait-on se demander. L’initiative aura pourtant fait le succès d’Hatik qui semble séduire un large public et lui aura permis ses nombreux passages en radio. Jane Birkin ne sera pas là ce soir, son titre ayant été enregistré en avance.
Alain Souchon, qu’on ne présente plus s’offre lui trois courts titres. Rodé des plateaux télévisés gère son timing comme un professionnel et se plie au jeu des questions/ réponses avec aisance.
Sébastien Tellier est aussi de la partie. Quel immense plaisir d’ailleurs d’entendre les premières notes de « La Ritournelle » en duo avec Charlotte Gainsbourg. Dommage de ne pas avoir interprété ce superbe titre dans son intégralité qui de plus était porté par des musiciens de talent.
Christine and the Queens (ou juste Chris ?) ajoute son grain de folie à la partie et ses pas de danse.
Ce méli-mélo de performances courtes coupées d’interviews brèves deviendra, pour ceux qui étaient au Parc de Saint-Cloud ce soir-là et ce malgré les averses de début de soirée, un souvenir heureux sorte de parenthèse masquée à la morosité d’une année qui s’étire bien trop. Restera à attendre que les nombreux acteurs du spectacle vivant puissent tous reprendre leurs événements dans le format que l’on connait et qui vient à beaucoup trop nous manquer.
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Le festival Les Aventuriers revient pour la treizième année consécutive et propose une fois de plus une programmation à ne pas manquer. Le festival qui avait déjà reçu La Femme, Her, Moodoïd, Jeanne Added, Grand Blanc, François & The Atlas Mountain, pour n’en citer que quelques uns revient avec des talents qui ne quittent déjà plus nos playlists et rendent plus supportables ces interminables heures passées dans les transports.
Les Aventuriers c’est 8 jours de festival, du 12 au 20 décembre 2018 pendant lesquels vous découvrirez, accompagnerez de vos jolies voix ou danserez avec désinvolture sur les chansons des talentueux Concrete Knives, Inuit, General Elektriks, L’impératrice, Vox Low, Dani Terreur… Autant d’artistes qu’on adore déjà. Alors voilà, pour patienter, la rédaction s’est confectionné un petit calendrier de l’avent musical.
En plus, des navettes partiront de Nation chaque soir de la semaine, alors aucune excuse pour ne pas vous croiser à Fontenay-Sous-Bois ! Pour les billets et autres informations (au cas ou vous vous demanderiez déjà ce qu’on mange aux Aventuriers !) ça se passe sur leur site.
En 2015, le monde tombait amoureux du grand talent de Jeanne Added. Après de nombreuses expériences musicales et un joli passage dans le jazz, la chanteuse s’offrait…
