C’est chez elle, dans le 18ème arrondissement de Paris que Sonia P, nous reçoit. La jeune femme y est entourée de ses créations, des vestons pour tous les goûts entièrement faits mains. Si la passion de la création et la couture l’ont piquée il y a bien longtemps, il a fallu un petit moment à notre artiste en herbe pour passer aux choses sérieuses. En effet, après des années à créer ses tenues et celles qu’elle offrait à son entourage, la jeune styliste profite d’un bon timing dans sa vie professionnel pour se lancer entièrement dans ce qu’elle affectionne le plus: la création. Exit toute nouvelle proposition d’emploi, son appartement parisien se transforme alors en atelier dans lequel elle travaille nuit et jour à faire vivre W. Un pari qui paye puisqu’une première vente de ses créations lui est proposée par le café parisien branché Cozette en partenariat avec le blog de mode les Pétillantes décidées à promouvoir main dans la main les talents de la mode de demain (chez Cozette les 26 et 27 novembre 2016)

Mais pourquoi W, me demanderez-vous ? « Je cherchais un nom, je voulais quelque chose en rapport avec le latin ou qui aurait une certaine signification. Mais je n’arrivais pas à m’arrêter sur un seul mot. » explique Sonia, en se servant une tasse de thé. « W, c’est ma lettre préférée. C’est facile à retenir. Et après l’idée c’est que chaque pièce crée aurait son identité et aurait son propre nom. W ça signifie warrior, win…». A côté d’elle, un mannequin arbore un veston en cours de création, un projecteur l’éclaire alors qu’une machine à coudre trône fièrement à ses côtés. Tout autours, des épingles sont éparpillées. Depuis l’annonce de cette vente, la jolie jeune femme travaille d’arrache-pied.

Il faut dire que créer a toujours été une passion pour Sonia. Celle qui a commencé par écrire a eu le déclic en regardant la série Gossip Girl et le personnage de la petite Jenny (interprétée par Taylor Momsen), qui elle aussi fabriquait ses propres vêtements : « J’aimais bien son identité. J’aimais qu’elle se crée son identité. Du coup, j’ai demandé une machine à coudre pour noël et toute ma famille s’est cotisée pour m’acheter ma machine à coudre. Il a quand même fallu prendre des cours. La vendeuse m’a orientée vers des cours à la Halle Saint-Pierre où j’ai rencontré ce qui allait être ma future prof. J’en ai pris pendant 3, 4 ans. C’était super cher donc je ne pouvais pas y aller tout le temps mais j’y ai appris les bases. Je me suis lancée dans mon coin. C’était la première fois qu’en finissant quelque chose j’étais vraiment contente de moi. »

 « C’était la première fois qu’en finissant quelque chose, j’étais vraiment contente de moi « 

En montrant ses pièces « Toutes fabriquées à partir de coton, chanvre et soie, c’est ma seule contrainte », Sonia explique ses choix stylistiques, un sourire aux lèvres « Je regarde pas mal les styles de Prince ou Jimi Hendrix. Je m’inspire également du mouvement hippie » avant d’ajouter « s’inspirer mais jamais copier ! ». En passant les vestons un à un sur son mannequin, la jeune femme fait défiler styles et idées. Des thèmes classiques mais aussi des couleurs multiples et des dos ouverts, des matières qui changent… chacune pourra trouver sa touche d’originalité à travers de ce qui serait presque, une pièce unique. « J’essaie de raconter une histoire à travers mes vêtements. » Vêtements ou plus précisément vestons pour « Faire un truc un peu original. Alors ça passe ou ça casse, on verra bien. C’est tout moi ça, essayer de trouver le truc que tout le monde n’a pas. »

« s’inspirer mais jamais copier! »

Aucune raison que ça ne passe pas en voyant les jolies pièces qui défilent. Mais dans avec tout ça, comment se déroule le processus créatif ? « Tout commence par un petit détail que je vois et je vais imaginer tout un truc derrière. Par exemple, je vais voir un bout de dentelle chez quelqu’un et je vais tout de suite voir tout une pièce qui n’a rien à avoir avec ce que je vois. La deuxième possibilité c’est que je me ballade, je regarde les tissus et que je me dise ‘ok avec lui, je vais faire ça’ ». Pour créer un de ses fameux vestons, la perfectionniste Sonia s’avoue « très lente ». Comprendre, qu’une pièce lui prend une journée de travail.

La suite s’écrit déjà dans les yeux de Sonia. Dès le mois de janvier, la belle sera l’heureuse locataire d’une atelier au cœur de Paris. De quoi lui permettre de travailler dans de meilleures conditions pour poursuivre son rêve. Puisqu’après tout, c’est bien là l’idée, aller au bout du projet, le porter et ne jamais avoir de remords. Côté pièces, elle tease une alliance avec un ami dessinateur pour dessiner à même le tissus. De quoi permettre à ses acheteuses des pièces vraiment uniques et pour le coup 100% Made In France. Avec cela vient l’espoir de pouvoir vivre de son travail « Pour l’instant je n’ai fait que dépenser, la matière première, les accessoires… » Pourtant la marque W se veut à la portée de toutes les bourses. Un pièce est ainsi accessible dès 70 euros.

Pour pouvoir en acquérir une, il faudra se rendre dans un premier temps chez Cozette (20 avenue de Saint-Ouen Paris 18ème) ou sur les réseaux sociaux avant d’envisager des ventes en boutique de créateurs ou sur un site web dédié.

« J’aimerai que mes pièces soient accessibles au plus grand nombre »

Et dans le meilleur des monde si le projet venait à cartonner, quelles sont les ambitions de Sonia ? « Moi je ne suis pas vraiment dans le business. Moi ma marque c’est avant tout parce que j’adore créer. J’aimerai que mes pièces soient accessibles au plus grand nombre. Donc même si elles coûteront un certain montant parce que c’est de la qualité, elles resteront abordables. Ce que j’aimerai surtout c’est pouvoir m’associer avec des associations pour pouvoir faire des dons. Le vrai projet ce serait de pouvoir changer d’association chaque mois. » On ne peut que lui souhaiter de réussir.

A 14 ans, on rêve (ou bien est-ce moi?) de projecteurs et d’une carrière dans le cinéma. Une vie d’actrice tuée dans l’œuf par ce qu’on appelle communément la réalité – quel vilain mot.

Quelques 14 ans plus tard (déjà?), le hasard me propose un grand rôle dans une série allemande : Figurant 12. Voilà une chance à saisir sans hésiter.

C’est par le téléphone arabe que j’entends parler de l’offre, un ami de la mère d’un ami qui apprend qu’on cherche des figurant dans une petite ville de la Loire pour une série allemande. En pratique, les choses se font rapidement, l’équipe du casting demande simplement l’envoie par mail de quelques informations basiques et d’une photo. Très vite on m’apprends que la journée sera rémunérée 75 euros. De plus, il faut venir équipé de trois tenues vestimentaires différentes.

Le jour J, il faut se présenter très tôt sur la plateau. On sait finalement peu de choses de l’œuvre qu’on tourne, un titre uniquement, sa nationalité- allemande donc pour ceux qui n’ont pas suivi- et c’est à peu près tout. L’accueil se fait dès 8 heures, la charmante chargée de casting vient nous accueillir et nous invite à nous rendre au catering. Pour ça il faut traverser un long parcours en suivant le canal, là où d’ici peu de temps les premières scènes seront filmées. Il fait froid, tout le monde est emmitouflé dans de gros gilets. Sur place un food truck métallique s’occupe de ravitailler toute l’équipe. Au programme, café, jus de fruit, charcuterie, viennoiseries, petits pains, œufs, saumon, concombre … rien ne manque à l’appel pour réussir le petit déjeuner idéal. Pendant que certains profitent du buffet, d’autres passent le contrôle de la costumière. Aidée par une assistante à la traduction, cette dernière étudie scrupuleusement les tenues apportées par chaque figurant. Ceux qui devront se changer sont invités à le faire dans une camionnette. Pas de soucis pour moi de ce côté là, ma tenue est validée.

Les autres figurants sont également majoritairement des amateurs, seul l’un d’entre eux qui a quelques répliques, a déjà participé à d’autres projets cinématographique.

Il est enfin l’heure de filmer… pour les acteurs principaux. Une expérience de figuration c’est avant tout beaucoup de patiente… Tout le monde n’est pas utile à chaque plan. En attendant, l’équipe nous invite à nous installer dans un café. Les consommations sont également aux frais de la production.

A peine, un café plus tard, je suis nécessaire (n’ayons pas peur des grands mots) à une scène. Là encore, la costumière a son mot à dire. Je suis en noir, l’actrice également, il me faut donc me changer. J’enfile une veste en jean et une écharpe violette qui me sont prêtées. Des instructions simple me sont ensuite données. Marcher à contre sens des actrices principales (une jeune fille et une vieille dame en fauteuil roulant) en flânant le long du canal. Des péniches y ont été positionnées. Le plus difficile reste d’éviter de bousculer l’équipe technique qui court avec ses caméras à contre sens de ma marche. La prise est faite, refaite, re- refaite. A chaque fois, il faut marcher, sembler flâner… Le réalisateur, prend néanmoins le temps de nous saluer et nous féliciter pour le travail. Ensuite, il faut tourner la suite de la scène. Le plan suivant est pris face à l’actrice, je suis donc de dos, supposée m’éloigner. Là encore , les prises se succèdent. Cette fois, pour moi, il est néanmoins compliqué de savoir quand s’arrêter. De loin et de dos, impossible d’entendre le « Coupé » en allemand dans le texte. Satisfait du résultat, le réalisateur qui multiplie ses prises remercie chaleureusement son équipe. Une fois, le travail terminé, il est temps de regarder la nouvelle scène tournée. L’équipe de production s’affaire à donner vie à la scène. Chargée de production, costumier, assistant réalisateur, tout ce petit monde suit une mécanique bien roulée et fascinante à regarder. Quelques acteurs français sont également de la partie. Après tout la fiction étant tournée en France, elle nécessite l’intervention d’un casting de chez nous.

Difficile d’en apprendre beaucoup quant au scénario. Quelques questions permettent néanmoins d’apprendre qu’il s’agit de l’histoire d’une dame âgée, séparée de son amant par la guerre, qui revient sur les lieux où elle a vécu sa grande histoire. Elle apprend alors que l’homme de ses rêves est toujours en vie et part à sa recherche.

L’heure de la pause déjeuner approche. Là encore le buffet est somptueux entre salades, pâtes végétariennes et lasagne, desserts, soda à volonté et café. Elle est néanmoins de courte durée. Si l’équipe se mêle volontiers aux figurants, il faut maintenant signer les autorisations de droit à l’image et repartir sur le tournage. Les scènes défilent doucement et se tournent par ordre chronologique. Notre star du petit écran français (on me murmure qu’il a joué dans la série « Les Bleus ») joue le jeu des photos et des autographes. Ceux qui ne souhaitent pas en avoir et ne tournent pas, flânent simplement dans l’herbe. Un assistant lâche même « On aurait dû vous prévenir de venir avec un livre ! Être figurant c’est surtout attendre. » Une attente qui touche néanmoins à sa fin. Ceux qui ont déjà tourné peuvent rentrer. Une enveloppe de compensation financière leur est remise. D’autres dates de tournage sont prévues et déjà, nombreux sont ceux à souhaiter y participer. Après tout , le cinéma, c’est plutôt sympa.